앨범 소개

〈비가(悲歌)〉는 이별을 다룬 곡이지만, 이별의 순간이나 감정의 폭발을 포착하지 않는다.
대신 이 노래는 이별 이후에도 정리되지 않은 상태, 그 미묘한 잔존을 정면으로 바라본다.
감정을 설명하거나 위로하지 않는 태도는 이 곡을 흔한 발라드의 궤도에서 벗어나게 만든다.
곡의 구조는 의도적으로 절제되어 있다.

전주를 과감히 제거한 구성은 청자를 준비시키지 않는다.
음악은 이미 감정의 한가운데에서 시작되고, 이는 곡 전체의 태도를 명확히 규정한다.
클라이맥스를 향해 고조되기보다는 일정한 긴장 상태를 유지한 채 흘러가며, 그
선택이 오히려 곡의 완성도를 끌어올린다.

편곡은 최소한의 역할에 충실하다.
기타와 공간감 위주의 설계는 보컬을 중심에 두고 과도한 감정 연출을 피한다.
사운드는 화려하지 않지만, 그만큼 인위적인 장치가 없다.

악기들은 감정을 대신 말하지 않고, 보컬이 남긴 여백을 지켜주는 역할에 머문다.
이는 이 곡이 ‘설명하는 음악’이 아니라 ‘존재하는 음악’임을 분명히 한다.

보컬은 이 곡의 핵심이다.
기술적으로 완벽한 음정이나 과시적인 고음보다는, 의도된 불완전함과 절제가 선택된다.
프레이즈의 끝을 명확히 닫지 않고, 감정을 해소하지 않은 채 남겨두는 방식은 곡의 주제와 정확히 맞물린다.
이 보컬은 감정을 전달하기보다 감정이 아직 끝나지 않았음을 증명한다.
그 결과 청자는 위로나 카타르시스가 아닌, 묵직한 잔상을 안고 곡을 빠져나오게 된다.

〈비가〉는 대중적인 즉시 반응을 노리는 곡은 아니다.
첫 청취에서 강한 인상을 남기기보다는, 반복 청취 속에서 서서히 감정의 무게를 드러낸다.
이 곡의 가치는 소비의 속도가 느린 시대착오성에 있는 것이 아니라, 속도를 거부하는 태도 그 자체에 있다.
종합하면, 〈비가(悲歌)〉는 히트곡의 문법보다는 작품의 윤리를 선택한 음악이다.
모든 청자를 만족시키려 하지 않지만, 한 번 이 곡의 정서에 닿은 이들에게는 오래 남는다.
이는 분명한 약점이자 동시에 가장 강력한 미덕이다.
이 노래는 끝내 울지 않는다.
그 대신, 끝나지 않은 감정을 조용히 남긴다.

[CREDIT]

COMPOSE 박준성
LYRICS 박준성
ARRANGE 박준성

GRAND PIANO 박준성
BASS 박준성
DRUMS 박준성
E. GUITAR 박준성
VIOLIN 박준성
VIOLA 박준성
CELLO 박준성
VOCAL 박준성

RIVIEWER 서다윗
PRODUCER 박준성
SOUND ENGINEER 박준성

LABEL 라이즈컴퍼니