앨범 소개

[The First Descendant (Original Soundtrack)]

The First Descendant

잉그리스의 멸망 그 후,
유전자 속 아르케를 각성한 인류의 마지막 희망인 계승자들
그들은 고대 문헌 속 선조들의 힘을 이어받아, 총과 화약으로 무장하고 세계를 지키기 위한 사명을 이어간다.

이번 『The First Descendant』의 첫 번째 오리지널 사운드트랙에는
다양한 계승자들의 테마와 함께, 게임의 시작을 알리는 런칭 타이틀곡이 수록되어 있다.

잉그리스의 운명을 짊어진 이들의 고독하고도 묵직한 사명을 표현한 타이틀곡 〈The First Descendant〉를 시작으로,
레픽, 에이잭스, 비에사 등 각 계승자를 주제로 한 테마곡들이 하이브리드 오케스트라, 앰비언트, 일렉트로닉 등 다양한 장르로 각기 다른 색채를 선사한다.

특히 이번 사운드트랙은 『Star Wars Jedi: Survivor』로 그래미 ‘최우수 스코어 사운드트랙’ 부문을 수상한
스티븐 바튼(Stephen Barton)과의 협업으로 더욱 특별한 의미를 지닌다.

멸망으로부터 시작된 운명,
아르케로 연결된 '첫 번째 계승자'들의 서사가 음악으로 풀어진다.

[Track List]

1. 퍼스트 디센던트 - 메인 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

이 곡은 '지도자 카렐'이라는 거대한 어둠에 맞서기 위해 결집한 계승자들의 마음을 담고 있습니다.
초반부의 첼로는 짙은 절망과 상실의 감정을 전하며 시작되지만, 곧이어 등장하는 콰이어는 희망의 메시지를 속삭이듯 전달하며 분위기를 전환시킵니다.
두 선율은 갈등과 화해를 거듭하며 점차 하나의 흐름으로 융합되어, 마침내 모두가 하나 되어 어둠을 넘어서는 강렬한 클라이맥스로 이끕니다.

2. 잉그리스의 경계 - 크레딧

Composed & Arranged by Stephen Barton

고요한 전장 한 가운데서 피어나는 감정을 기타로 섬세하게 담아낸 곡입니다.
섬세한 이 기타 멜로디 라인은 쓸쓸함과 외로움, 그리고 가라앉은 고요함 속에서도 꺼지지 않는 희망의 불씨를 표현합니다.
기타 선율은 점점 겹겹이 쌓이며, 스트링과 퍼커션이 합류하면서 마침내 곡은 커다란 결심과 용기의 서사로 확장됩니다.

3. 최후의 병사 - 레픽 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

이 곡은 일렉트릭 기타의 고독한 선율로 시작하여, 퍼커션과 스트링이 더해지며 점차 전장의 긴장감과 결의를 고조시킵니다.
레픽의 강력한 오른팔과 수류탄으로 전장을 평정하는 전투 스타일을 음악으로 형상화한 이 곡은 그의 고독한 싸움과 불굴의 의지를 표현합니다.
쓸쓸한 멜로디 속에서도 점차 웅장해지는 전개는 최후의 순간까지 싸움을 멈추지 않는 레픽의 결연한 의지를 담아내고 있습니다.

4. 수호자 에이잭스 - 에이잭스 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

묵직하고 절도 있게 울려 퍼지는 스트링과 브라스는 마치 전장을 지배하는 단단한 수호자 '에이잭스'의 발걸음을 그려냅니다.
강한 방벽처럼 단단한 리듬은 끝까지 물러서지 않는 그의 정신을 상징하며, 곡 전체에 불굴의 에너지를 불어넣습니다.

5. 절대 영도 - 비에사 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

비에사의 테마 곡은 누구에게도 기대지 않고 살아남아야 했던 거리의 소녀가 차가운 힘과 함께 각성해 가는 과정을 담아내고 있습니다.
곡 초반부에는 냉정하고 절제된 피아노와 신스 패드가 깔리며 감정을 얼려버린 듯한 그녀의 내면과 무표정한 삶을 표현하며,
이후 등장하는 차갑고 날카로운 스트링은 그녀가 처한 냉혹한 환경과 타인을 배제하는 태도를 음악적으로 형상화하였습니다.

6. 기계적 고독 - 제이버 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

제이버의 테마 곡은 전염병의 후유증으로 세상과 단절된 채 기계와 함께 성장해온 천재 계승자의 복잡한 내면을 그리고 있습니다.
곡 초반부에는 불안정한 텍스처와 신스 노이즈가 얽히며, 실패와 혼란, 자신에 대한 불신의 순간들을 드러내며 이어지는 정교한 신스와 리듬은 그의 천재성과 기계와의 동기화를 상징하고,
후반부로 갈수록 따뜻한 음색의 스트링이 더해지며 동료들과의 연결 속에서 감정을 회복해가는 그의 변화를 암시합니다.
기계처럼 태어났지만 사람으로 성장한’ 제이버의 여정이 고스란히 사운드에 녹아든 곡입니다.

7. 프레이나의 독 - 프레이나 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

프레이나의 테마 곡으로 사랑하는 연인을 자신의 손으로 죽일 수밖에 없었던 냉혹한 비극 속에서 태어난 그녀의 내면을 그려내고 있습니다.
서서히 퍼지는 신스 사운드는 내면 깊이 침투한 독처럼 그녀의 트라우마와 죄책감을 은유적으로 그려내며,
점점 고조되는 브라스는 과거의 기억을 딛고 다시 전장에 서려는 그녀의 결연한 의지를 서사적으로 쌓아 올립니다.
절정에 이르러 뒤엉키는 긴장감과 처절한 멜로디는 그녀가 다시 총을 드는 이유와 희생을 기억하고, 복수를 넘어서 정의를 선택한 전사의 각오를 강렬히 드러냅니다.

8. 닥터 글레이 - 글레이 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

글레이의 테마곡으로 사랑하는 딸을 잃고 벌거스의 실험체가 되어 괴수로 변한 그녀의 비극적인 서사를 담아내고 있습니다.
각성된 그녀의 내면은 이성과 광기 사이를 오가며, 이를 표현하듯 곡 중반 이후 강렬한 일렉트릭 기타가 더해 지고,
고통과 결단, 그리고 희망의 실마리를 품은 멜로디는 글레이가 다시 한 번 전장에 나서는 이유를 감정적으로 드러냅니다.

9. 그림자 암살자 - 샤렌 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

강렬하고 무거운 베이스가 중심을 잡으며 그 위로 신디사이저가 스타일리쉬하게 표현되는 것이 인상적인 곡으로 어둠 속을 조용하지만 빠르게 달려나가는 이미지가 인상적인 곡입니다.

10. 화재의 요리사 - 블레어 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

뜨거운 리듬의 드럼과 베이스 위에 다양한 신디사이저와 오케스트라가 쌓여 이 곡만의 특별함을 더해줍니다.
귀를 사로잡는 Vocal Chop은 이 곡의 정체성이자 트렌디함을 표현합니다.

11. 물의 형태 - 밸비 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

엠비언트 사운드의 드럼 앤 베이스와 오케스트레이션이 결합된 곡으로
넓은 바다를 끝없이 유영하는 듯한 몽환적인 사운드와 속도감을 느낄 수 있는 특별한 곡입니다.

12. 최후의 선봉장 - 카일 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

카일의 테마곡인 This is the End 는 마치 전쟁 영웅을 연상하게 하는 웅장한 오케스트라 곡으로
반복되는 멜로디와 점차 고조되는 전개가 인상적입니다.

13. 폭파 전문가 - 에시모 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

신체에서 생성되는 화약 성분으로 모든 것을 폭발시킬 수 있는 인간 병기를 표현 하기 위한 Synth Pulse는 폭발 직전 긴장감 넘치는 분위기를 연출하며,
넓고 웅장하게 퍼지는 Brass 선율은 에시모의 자신감 넘치는 마초적인 성격을 나타냅니다.

14. 전장의 손 - 엔조 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

어느 곳에 있는 무엇이든 소환할 수 있는 능력을 가진 최고의 보급관인 엔조를 표현한 곡입니다.
Horn의 결연함과 동시에 힘 있는 멜로디는 언제나 든든한 지원군인 엔조를 표현합니다.

15. 까칠한 처방 - 유진 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

자체적으로 생성되는 치유 물질로 누구보다 뛰어난 의술을 가진 알비온 최고의 군의관 유진을 표현하는 곡입니다.
Synth Lead와 E.Guitar의 선율은 까칠한 유진의 이미지를 표현하며, Distortion이 특징인 멜로디 또한 유진의 까칠한 면모를 대변합니다.

16. 동결사격 - 헤일리 테마

Composed & Arranged by Stephen Barton

분노하면 체온이 급락하며 냉기를 발산하는, 시릴 정도로 차가운 저격수인 헤일리를 표현하는 곡입니다.
고음에서 넓게 퍼지는 Synth 멜로디들은 헤일리의 냉기 발산을 표현하며, 중반부의 저음 Synth 멜로디는 평소 온화하던 성격에서 돌변하여 차가워진 헤일리의 모습을 표현해줍니다.

17. 하운드의 번개 - 이네즈 테마

Composed & Arranged by Dirk Ehlert

이네즈 라야의 테마곡으로 에너지 넘치고 대담한 선율과 진정성 있는 감정이 균형감 있게 어우러져 있습니다.
전투의 함성을 연상시키는 신디사이저 스탭과 함께 울려 퍼지는 강렬한 타악기 사운드가 이네즈의 강인함과 날렵함을 떠오르게 하는 반면,
점차 고조되는 멜로디는 그녀의 진심 어린 내면을 대변합니다.
에너지를 불어넣고 앞으로 나아가는 추진력을 표현하는 동시에, 인간적이고 감성적인 면모를 부각시켜 이네즈만의 캐릭터를 잘 살려냈습니다.

18. 승천의 심판 - 세레나 테마

Composed & Arranged by Amadeus Indetzki

트랙 전반에 걸쳐 성스럽고 평화로운 분위기가 감돕니다. 은은한 보컬과 합창이 어우러져 천사 같은 세레나의 모습을 연상시킵니다.
음악이 흐름에 따라 잔잔한 분위기와 점차 고조되는 강렬한 사운드가 적절히 조화를 이루면서 내면의 평온함을 유지하던 세레나가 차분한 전사로 거듭나는 여정을 담아냅니다.
세레나의 내면에 깃든 강인함이 느껴지는 테마곡입니다.

Project Managed by The First Descendant
Music Published by NECORD, NEXON Korea